Zarażeni dźwiękiem

Stanisław Trzciński

Uzyskaj dostęp

Zakup książkę

ISBN/ISSN:

978-83-01-23248-1

DOI:

Wydawnictwo:

Wydawnictwo Naukowe PWN

Rok wydania:

2023

Liczba stron:

946

XML:ISBN/ISSN:

ONIX MARC21

Bibliografia:

Trzciński, Stanisław. Zarażeni dźwiękiem. Red. . Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 2023, 946 s. ISBN 978-83-01-23248-1

Bibliografia refWorks:

RT Book, Whole

SR Electronic(1)

A1 Trzciński, S.

T1 Zarażeni dźwiękiem

PB Wydawnictwo Naukowe PWN

PP Warszawa

YR 2023

SN 978-83-01-23248-1

Bibliografia BibTex:

@Book{ 298048, author = "Trzciński, Stanisław", editor = "", title = "Zarażeni dźwiękiem", publisher = "Wydawnictwo Naukowe PWN", year = "2023", address = "Warszawa", isbn = "978-83-01-23248-1" }

Bibliografia endNote:

TY - BOOK

AU - Trzciński, Stanisław

ED -

TI - Zarażeni dźwiękiem

PB - Wydawnictwo Naukowe PWN

CY - Warszawa

PY - 2023

SN - 978-83-01-23248-1

ER -

Netografia (standard APA):

Trzciński, Stanisław. Zarażeni dźwiękiem [baza danych online] Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 2023 [dostęp: 04 07 2024]. Dostęp w Ibuk Libra: https://libra.ibuk.pl/reader/zarazeni-dzwiekiem-stanislaw-trzcinski-298048.

przemysł muzyczny, streaming, rynek muzyczny, marketing muzyczny

• Jak sztuczna inteligencja zrewolucjonizuje przemysł muzyczny? • Czy maszyny zastąpią twórców i artystów? • Jak osiągnąć sukces jako twórca, artysta, menedżer i wydawca? • Czego słuchamy i jak zmieniliśmy się jako słuchacz...

Więcej

ISBN/ISSN:

978-83-01-23248-1

DOI:

Wydawnictwo:

Wydawnictwo Naukowe PWN

Rok wydania:

2023

Liczba stron:

946

XML:ISBN/ISSN:

ONIX MARC21

Podziękowania12
1.1. Przedmowa16
Rozdział 1. Wprowadzenie16
Powiedz mi, czego słuchasz, a powiem ci, kim jesteś16
Bo w życiu początkującego naukowca trzeba mieć szczęście19
Jakie tematy tak bardzo mnie zainteresowały?20
Dlaczego o tym piszę w przedmowie?24
Badania, badania i jeszcze raz badania28
Kim są nanosłuchacze?29
Dwie wiadomości30
Zarażeni dźwiękiem?33
1.2. Wstęp34
Życzę samych pozytywnych wrażeń podczas lektury34
1.3. Dotychczasowy stan badań42
1.4. Trzy obszary badawcze46
1.5. Etapy procedury badawczej52
1.6. Metody badawcze53
1.6.1. Odbiorcy muzyki54
1.6.2. Podmioty na rynku muzycznym57
1.7. Struktura książki58
2.1. Pierwsza rewolucja w odbiorze muzyki – fonografia i radio64
Rozdział 2. Przemiany odbioru muzyki w XX i XXI wieku64
2.2. Druga rewolucja w odbiorze muzyki – smartfon i streaming68
2.3. Aktywny i bierny kontakt człowieka z muzykąłczesnym świecie70
2.4. Globalizacja i międzykulturowe przenikanie muzyki74
3.1. Główne perspektywy tworzenia typologii odbiorców muzyki od drugiej połowy XIX wieku78
Rozdział 3. Przestrzenie odbioru muzyki78
3.2. Sposoby słuchania i preferencje muzyczne85
3.3. Polscy odbiorcy muzyki w badaniach zwyczajów słuchaczy i preferencji muzycznych90
3.4. Miniaturyzacja doświadczenia odbioru muzyki i nanosłuchanie111
3.5. Powrót winyli i kaset. Zjawiska audiofilizmu i technofilii119
Rozdział 4. Marketing muzyczny125
4.1. Muzyka w komunikacji marketingowej. Przegląd literatury i rozważania semantyczne126
4.2. Wykorzystanie organizacji wydarzeń muzycznych w kampaniach reklamowych i sponsoringowych130
4.3. Muzyka w reklamach telewizyjnych, internetowych, kinowych i radiowych135
4.4. Audiomarketing – muzyka w przestrzeni publicznej, obiektach handlowych, gastronomicznych i działalności e-commerce141
4.5. Trackvertising oraz artyści-marki159
4.6. Streaming i nośniki fizyczne w obszarze public relations161
4.7. Polityka i samorząd a komunikacja z wykorzystaniem muzyki164
5.1. Playlista174
Rozdział 5. Playlista i algorytm jako filary cyfrowej dystrybucji muzyki174
5.2. Algorytm179
5.3. Koncerty w cyberprzestrzeni185
6.1. Rynek muzyczny jako sektor gospodarki kreatywnej188
Rozdział 6. Organizacja i finansowanie produkcji oraz dystrybucji muzyki188
6.2. Podstawowe branże przemysłu muzycznego203
6.2.1. Branża fonograficzna219
6.2.2. Branża publishingowa223
6.2.3. Branża koncertowa225
6.3. Zmieniające się modele biznesowe branży fonograficznej. Produkcja i dystrybucja muzyki228
6.4. Nowe podmioty i zmieniająca się organizacja branży fonograficznej248
6.5. Wpływ technologii i nowych podmiotów na rynku muzycznym na politykę cenową i rynek pracy twórców255
Rozdział 7. Jak sztuczna inteligencja zrewolucjonizuje przemysł muzyczny?263
7.1. Początki sztucznej inteligencji w muzyce264
7.2. Subiektywny przegląd najciekawszych aplikacji i systemów266
7.3. Komponowanie muzyki przez sztuczną inteligencję – szanse i zagrożenia273
7.4. Co łączy sztuczną inteligencję z doświadczeniami firmy Muzak?279
7.5. Sieci neuronowe w służbie największych graczy w przemyśle muzycznym281
7.6. Ludzkość stać na znacznie więcej287
Rozdział 8. Prezentacja wyników badania jakościowego – ankietowego: Kontakt z muzyką studentów kulturoznawstwa Uniwersytetu SWPS292
8.1. Metody badawcze294
8.2. Opis badanej grupy i rekrutacji297
8.3. Szczegółowa prezentacja wyników301
8.4. Podsumowanie wyników badania312
8.5. Analiza typologii odbiorców muzyki314
9.1. Metody badawcze316
Rozdział 9. Prezentacja wyników badania jakościowego – etnograficznego: Konsumenci muzyki w Polsce316
9.2. Opis badanej grupy i rekrutacji320
9.3. Szczegółowa prezentacja wyników – dziewięć person322
9.3.1. Pasjonat325
9.3.2. Bierny słuchacz338
9.3.3. Aspiracyjny koneser342
9.3.4. Fan z fandomu349
9.3.5. Słuchacz hitów352
9.3.6. Zapatrzony w przeszłość357
9.3.7. Fan jednego zespołu360
9.3.8. Fanatyk festiwali362
9.3.9. Zrezygnowana matka365
9.4. Podsumowanie wyników badania372
9.4.1. Cechy charakterystyczne dziewięciu person372
9.4.2. Wybory muzyczne378
9.4.3. Strategia słuchania muzyki. Deklaracje a rzeczywistość379
Ulubiona nie znaczy najczęściej słuchana. Cztery powody, które komunikują badani380
Słuchanie przez funkcje, a nie gatunki. Dziewięć funkcji wynikających z analizy badania382
9.4.4. Analiza źródeł muzyki387
9.4.5. Uczestnictwo w wydarzeniach muzycznych394
Koncert jako wydarzenie muzyczne395
Koncert jako wydarzenie społeczne395
9.4.6. Muzyka w reklamie398
Wybrane cytaty z tego obszaru badawczego399
9.4.7. Muzyka w przestrzeni publicznej401
Wybrane cytaty z tego obszaru badawczego401
9.4.8. Wpływ nowych technologii na odbiorców muzyki404
9.4.9. Młodzi konsumenci405
9.5. Rozważania na temat typologii odbiorców muzyki po badaniu408
10.1. Metody badawcze410
Rozdział 10. Prezentacja wyników badania ilościowego: Konsumenci muzyki w Polsce410
10.2. Opis badanej grupy i rekrutacji412
10.3. Szczegółowa prezentacja wyników415
10.3.1. Rola muzyki w życiu415
10.3.2. Sposoby słuchania muzyki427
10.3.3. Urządzenia do słuchania muzyki431
10.3.4. Preferencje muzyczne – odpowiedzi spontaniczne440
10.3.5. Preferencje muzyczne – wspomagane listą gatunków445
10.3.6. Wydatki na słuchanie muzyki459
10.3.7. Słuchanie muzyki z płyt winylowych462
10.3.8. Słuchanie muzyki z kaset magnetofonowych465
10.3.9. Uczestnictwo w stacjonarnych i zdalnych wydarzeniach muzycznych468
10.3.10. Postawy dotyczące muzyki ośmiu person479
10.3.11. Marketing muzyczny. Muzyka w reklamach, audiomarketing, trackvertising i sponsoring ulubionych artystów485
10.4. Podsumowanie wyników badania498
10.4.1. Znaczenie muzyki w życiu badanych498
10.4.2. Preferencje muzyczne Polaków499
10.4.3. Sposoby słuchania muzyki, źródła i urządzenia500
10.4.4. Wydatki na treści muzyczne501
10.4.5. Wydarzenia muzyczne501
10.4.6. Persony502
10.4.7. Marketing muzyczny503
10.5. Analiza typologii odbiorców muzyki po badaniu504
11.1. Metody badawcze506
Rozdział 11. Prezentacja wyników badania jakościowego: Kondycja biznesu muzycznego w Polsce506
11.2. Opis badanej grupy i rekrutacji rozmówców508
11.3. Szczegółowa prezentacja wyników511
Hubert Augustyniak – Radiospacja/Warner Music Poland511
Marcin Bąkiewicz – Antyradio/Eurozet514
Miłosz Bembinow – kompozytor, dyrygent i pedagog/ZAiKS518
Bartłomiej Chaciński – dziennikarz muzyczny/tygodnik „Polityka”522
Nawojka Chałupińska – Tidal Polska526
Joanna Comberska – Eventim Polska529
Jan Ejsmont – e-muzyka i Going/Empik S.A533
Andrzej Giza – Stowarzyszenie im. Ludwiga van Beethovena536
Marcin Tytus Grabski – Asfalt Records540
Tomik Grewiński – Kayax i Kayax Production & Publishing543
Julita Janicka – menedżerka Andrzeja Piaska Piasecznego/Impres JOT547
Robert Kaleta – Universitatis Varsoviensis/Palladium, Hybrydy, Proxima550
Michał Kornacki – IMS S.A552
Agnieszka Kulczycka – Sirens556
Grzegorz Kurant – Live Nation Polska559
Maciej Kutak – Universal Music Polska561
Anna Laskowska – Sony Music Publishing Poland564
Wojciech Nowak – Filharmonia Narodowa w Warszawie568
Tomasz Organek – artysta571
Dionizy Wincenty Płaczkowski – śpiewak operowy575
Wojciech Urbański – producent muzyczny/Dyspensa Records578
Krzysztof Wawrzyniak – Good Taste Production582
Marek Włodarczyk – Independent Digital585
Maciej Woć – Sony Music Entertainment Polska589
Sławomir Wrzask – menedżer Marcin Wasilewski Trio/Golden Mine591
Maciej Zieliński – kompozytor muzyki filmowej/Soundflower596
11.4. Podsumowanie wyników badań599
11.4.1. Zmiany i nowe podmioty na rynku muzycznym – dystrybucja i produkcja599
11.4.2. Nowe wyzwania w promocji muzyki608
11.4.3. Nowe sposoby finansowania rynku muzycznego611
11.4.4. Pozyskiwanie informacji o odbiorcach muzyki612
11.4.5. Pandemia a polski rynek muzyczny613
11.4.6. Ocena jedności środowiska biznesowego i artystycznego618
11.5. Rozważania na temat typologii odbiorców muzyki w ramach badania620
12.1. Stopniowanie zaangażowania nanosłuchaczy624
Rozdział 12. Analiza i podsumowanie wyników badań własnych624
12.2. Dynamiczny model typologii konsumentów muzyki629
12.3. Typologia zaangażowania konsumentów muzyki w Polsce635
12.4. Nowa struktura przemysłu muzycznego w dobie cyfryzacji648
Zakończenie652
Posłowie. Suplement. Miszmasz668
Muzyka mózgu (ciąg dalszy)669
Muzyka na wojnie671
Recepta na playlistę miłosną672
Guilty pleasures673
Ile jest gatunków muzycznych na świecie i kto pomógł Spotify zarazić nas dźwiękiem?673
Zarażanie dźwiękiem przez big tech (perspektywa antropologiczna)677
Najważniejszy jest groove682
Twórcy vs. sztuczna inteligencja684
Jeszcze muzyka czy już hałas?685
Młodzi vs. starzy685
Megaceremoniały i subświaty687
Artyści-marki w Polsce (suplement)688
Wielki boom na klasykę690
Czego słuchają psychopaci?692
Muzyka w wirtualnym świecie gier i metawersum692
Epoka muzyki kompilowanej693
Zombie culture695
Kolejne obszary badawcze, które mnie interesują697
Schemat amerykańskiego przemysłu muzycznego698
Muzyka a sztuki wizualne700
Rady doświadczonego kolegi703
Zamiast kropki. Ostatni przegląd newsów706
Ciekawe cytaty o sztucznej inteligencji i muzyce717
Kolejne zagrożenia dotyczące AI w przemyśle muzycznym736
Prawo autorskie i licencjonowanie (suplement)741
O coraz droższych biletach na koncerty raz jeszcze748
Trudne życie artysty750
Na koniec prezenty dla czytelników752
Załączniki758
Załącznik 1 Kontakt z muzyką studentów Uniwersytetu SWPS w Warszawie (jakościowe badanie ankietowe) – ankieta758
Załącznik 2 Badanie studentów Uniwersytetu SWPS w Warszawie – wybrane cytaty z esejów autobiograficznych762
Załącznik 3 Konsumenci muzyki w Polsce (badanie jakościowe – etnograficzne) – scenariusz pogłębionych wywiadów IDI808
Załącznik 4 Konsumenci muzyki w Polsce (badanie ilościowe CAWI) – kwestionariusz815
Załącznik 5 Nota metodologiczna do badania CAWI836
Załącznik 6 Kondycja biznesu muzycznego w Polsce – scenariusz indywidualnego wywiadu pogłębionego IDI840
Spis rycin842
Spis tabel848
Bibliografia850
O autorze896
Indeks898

1.3.Dotychczasowystanbadań

1.3.

Dotychczasowystanbadań

Wkrajachanglosaskich,szczególniewWielkiejBrytaniiiwStanachZjednoczonych,

odwielulatsąprzeprowadzanepogłębioneisystematycznebadanianaukowedotyczą-

cekulturypopularnejiwspółczesnychodbiorcówmuzyki.Wieletakichpracpowstało

wostatnimczasie.Tenogromnydorobeknaukowyjestwyraźniepodzielonywedług

odrębnychdziedzin,brakujemuinterdyscyplinarności.Publikacjiprzybywazroku

narok.Możetowynikaćzestosowaniacorazdokładniejszychnarzędzibadawczych

irosnącegozainteresowaniazestronycorazliczniejszychbeneficjentówtakichbadań.

Praceteskupiająsięnakulturzepopularnej,społeczeństwiekonsumpcyjnymoraz

nabadaniachsposobuodbiorumuzyki.Wieleznichpogłębiadotychczasowąwiedzę

ozagadnieniazwiązanezkontaktemczłowiekazmuzykąwewspółczesnymświecie

zperspektywypsychologicznej.Analizująteżwpływwychowaniaiudziałśrodowi-

skarówieśnikównapreferencjeorazwrażliwośćmuzyczną.Możnawyróżnićtakże

wielepracnaukowychzajmującychsięfenomenemokreślonychzjawiskmuzycznych

orazróżnicamikulturowymimiędzywykonawcamiiodbiorcamimuzykiwróżnych

częściachświata,równieżwdobieglobalizacji.Częśćpracnaukowychskupiasięna

analiziezjawiskzwiązanychzmuzykąpodkątemekonomiczno-społecznym,opisując

rynekmuzyczny,zachowaniakonsumenckienabywcówtowarówiusług(naprzykład

oddziaływaniemuzykiwtlewsklepach,restauracjach,serwisachinternetowychitp.),

atakżezachowaniaodbiorcówmuzykiwradiu,grachkomputerowych,aplikacjach

wtelefonachczywInternecie.

Wtymkontekściewartowymienićwiodącepublikacje,zktórychkorzystałem

wswoichbadaniach:WstępdokulturoznawstwaElaineBaldwina,BrianaLonghursta,

ScottaMcCrackena,MilesaOgbornaiGregaSmithaz2004roku,Wprowadzeniedo

kulturypopularnejDominicaStrinatiegoz1995roku,atakżekluczowewydawnictwa

OxfordUniversityPresszostatnichlat,wtymkompleksowepracewydanewlatach

2009-2013:WorldMusicsinContext.AComprehensiveSurveyoftheWorld)sMajor

MusicalCulturesPeteraFletchera,HandbookofMusicandEmotion.Theory,Research,

ApplicationspodredakcjąPatrikaN.JuslinaiJohnaA.SlobodyiHandbookofMusi-

calIdentitiespodredakcjąRaymondaMacDonalda,DavidaJ.HargreavesaiDorothy

Miell.Wyróżnićnależytakżeprzełomowąpracęz2008rokuTheSocialandApplied

PsychologyofMusicAdrianaNorthaiDavidaHargreavesaz2008roku,Studiakultu-

roweibadaniakulturypopularnej.TeorieimetodyJohnaStoreyaz1996rokuorazSpo-

łeczeństwokonsumpcyjne.JegomityistrukturyJeanaBaudrillardaz1970roku.Warto

takżewymienićprzykładyzdorobkubrytyjskiegokulturoznawstwa.Zjednejstrony

sątopracepowstałewkręguCentreforContemporaryCulturalStudies,naprzykład

autorstwaDickaHebdige’aSubculture:TheMeaningofStylewydanaw1979roku,

Brak wyników

Zarażeni dźwiękiem

Treść książki

Znajdź bibliotekę blisko siebie, i uzyskaj dostęp do ebooka w systemie IBUK Libra